Um novo evento do Ciclo Olha! chega nesta quinta-feira ao IPCI do Porto para reflexionar sobre a visibilidade das mulheres na área da arte e, consequentemente, do novo paradigma na fotografia contemporânea. Olha! as artistas é a uma nova convocatória dos serões do IPCI que, no mês de Março, dedicamos à visibilidade das mulheres e o que as artistas mudaram o mundo da fotografia e da arte. Para isso convidamos a Inês d’Orey, Patricia Pettitt e Sandra Teixeira, com a moderação de Filipa Frois Almeida, todas elas com uma experiência e umas práticas diferentes na área da fotografia e da arte. O guião preparado para a ocasião aprofunda em questões relativas à visibilidade das mulheres, as diferenças de género que ainda existem e o novo paradigma na fotografia contemporânea que trouxe à tona novas temáticas que coincidem com o aparecimento de novos agentes produtores de imagem nas artes visuais. Olha! as artistas será no auditório do IPCI Porto, no dia 16 (quinta-feira) às 21h15 e é dirigido ao público geral, com entrada livre e gratuita.
Staged Photography… mas o que é isto?
Patricia Pettitt fala-nos da Fotografia Encenada, de alguns referentes deste género e do novo curso que lançamos no IPCI do que é formadora. A Fotografia Encenada ou Staged Photography desfruta atualmente de uma ampla aceitação no mundo da arte e reconhecidas figuras trabalham com os códigos próprios do género, que foi recolhendo gramáticas da linguagem da publicidade, da pintura e do cinema. Na Staged Photography, os e as modelos são uma parte primordial e imprescindível para a estruturação do conceito e para a composição da imagem. Por vezes, é o autor/a que interage e se insere na sua própria obra, até tendo diversos papéis, assumindo identidades fictícias. Noutras, são atores, atrizes, ou manequins os que, sobre a direção do fotógrafo/a, interpretam papéis, normalmente relacionados com a vida social, o status, a mitologia ou os sonhos. O Workshop de Staged Photography é destinado a pessoas que pretendem adquirir competências técnicas na área do autorretrato, para poderem fazer uma exploração pessoal do tema. Nesta formação é dada a oportunidade de experimentar e explorar a linguagem do autorretrato através do planeamento e execução de um projeto fotográfico, no âmbito da fotografia fine art e/ou diário pessoal. O curso tem como objetivo proporcionar todas as ferramentas necessárias (desenvolvimento de conceito, criação, edição e pós-produção) para construir um discurso criativo próprio que culmina com a produção de uma exposição coletiva. O Workshop de Staged Photography está à tua espera, mas já temos poucas vagas! Inscréve-te já, pede informações no nosso email ou liga-nos: 968 379 910🏃♂️💨 Já temos poucas vagas! Vai ao link da bio.
Novos profissionais da fotografia mostram os seus trabalhos no IPCI Porto.
A mostra que abre no sábado é uma seleção de trabalhos finais realizados no âmbito das diferentes disciplinas do Curso Profissional de Fotografia. Trabalhos de moda, retrato, projectos pessoais, do documental ao conceitual. As paredes do IPCI Lisboa celebram o trabalho bem feito das turmas do Curso Profissional de Fotografia do ano letivo 20/21 do Porto e de Lisboa. Alina Zaharia, Bárbara Teixeira, Brenno Ruggiero, Bruna Ferreira, Catarina Dias, David Correia, Eleandro Laureano, Hélder Costa, Joana Fidalgo, Joana Mairos, Jõao Clemente, Lara Costa, Luísa Moreira, Marco Domingues, Marta Aguiar, Paulo Plaza, Sara Vitória e Suraya Nanja trazem o seu olhar particular em cada uma das imagens que expõem nesta colectiva. A mostra abre ao público na sábado dia 11 de Março e pode visitar-se até 1 de Abril em horário comercial.
Fotografias das 9 edições da Kioskzine mostram-se no IPCI Lisboa
A exposição, que versará uma parcela significativa do trabalho desenvolvido pelo colectivo e convidadas/os, será inaugurada no próximo sábado 18 de Fevereiro pelas 18h00 no IPCI Lisboa. Mais de dois anos de trabalho da Kioskzine com recurso a uma seleção de fotografias que foram sendo editadas nesta publicação trimestral. O IPCI e a Kioskzine voltam a dar a mão para, desta vez, apresentar a exposição colectiva com a seleção de imagens dos 9 zines publicados desde 2020, ano no que José Farinha convidou a Paulo Pimenta e a Daniel Rodrigues para fundar o coletivo que iria lançar uma publicação cada três meses. A Kioskzine, enquanto unidade agregadora e orgânica que desenvolve trabalho no domínio editorial ligado ao fenómeno da fotografia, reúne desde a génese do seu processo de fundação profissionais da área interessados em divulgar o seu trabalho sem que isso lhes mereça qualquer perspetiva hermética ou exclusivista na visão do projeto. A missão e o labor do grupo passam de igual modo por expandir o convite a outros pares, algo que de resto tem vindo a ser feito desde há dois anos a esta parte, na essência desde a data da criação do projeto. Por conseguinte, a Kioskzine nasceu como um espaço dedicado a olhar a fotografia, conjugando de forma associada para esse mesmo efeito os verbos documentar, contar e questionar: um propósito subsequente à ideia de que a fotografia serve para isso mesmo. A Kioskzine enquanto projecto editorial começou por afirmar-se com a publicação de um número zero através da lente coletiva de Daniel Rodrigues, José Farinha e Paulo Pimenta, em Outubro de 2020. Após ter dado à estampa esta primeira versão da revista em formato impresso, foram convidados a participar Pauliana Valente Pimentel, Manuel Roberto, João Pina, Rita Carmo, Ana Brígida e o último número publicado, de Augusto Brázio, que deste modo contaram as suas histórias nas seis edições seguintes. Uma fotógrafa ou fotógrafo por cada edição. O acesso à exposição é gratuito e a mesma pode ser vista de segunda a sábado, no horário da escola, e até 25 de Março.
Os processos de colaboração entre artistas estarão em debate no IPCI Porto com o Colectivo Barda
O Ciclo OLHA! traz o colectivo de artistas à nossa escola para falar-nos de processos colaborativos, autoria, e projetos grupais em mais um serão do Instituto de Produção Cultural e Imagem. Barda é uma manifestação de vontade colaborativa que ganhou a forma de coletivo. Enfatiza as artes visuais como meio de transformação e instrumento de empoderamento para comunidades à margem e utiliza a imagem como ferramenta de intervenção e questionamento, promovendo a criação de sinergias entre comunidade e território através de diálogos experimentais e subversivos. O germe do colectivo teve lugar nas salas de aulas do IPCI, onde a maior parte dos membros se conheceram quando frequentaram o Master em Fotografia Artística. Cada um/a deles/as tem trabalhado em projetos pessoais mas os fluxos de trabalho têm convergido para uma metodologia grupal que aproveita as sinergias individuais em benefício do grupo. OLHA! Os processos de colaboração será uma mesa-redonda na que intervirão Ana Rego, Carlos Trancoso, Inês Fernandes e Ivan da Silva que, junto com Diana Sá, Guida Marques, Hernâni Sousa, Juliana Maar e Marco Duarte, formam o Colectivo Barda. A moderação estará a cargo de Bruno Silva, formador do IPCI e artista. OLHA! Os processos de colaboração será no auditório do IPCI Porto, na quinta dia 23 de fevereiro às 21.15 h. e é dirigido ao público geral, com entrada livre e gratuita.
Festivais, bienais, residências artísticas, ciclos expositivos… OLHA! Os eventos de fotografia no IPCI Lisboa
Reunimos especialistas em direção artística, programação, gestão e produção cultural para que nos esmiúcem alguns dos eventos culturais da área da fotografia contemporânea mais importantes deste país. OLHA! é um ciclo de programação que te convida a observar, contemplar, encarar e considerar a arte, a política e a sociedade. Um ciclo de palestras, mesas-redondas que correrá em espelho nos nossos dois pólos do IPCI (Lisboa e Porto), e cada mês estará dedicado a uma temática diferente. Depois de OLHA! Os festivais no IPCI Porto, no primeiro OLHA! em Lisboa refletiremos sobre os Eventos de Fotografia, sobre a sua pertinência na atualidade, a sua função e qual é o seu papel no médio e longo prazo. Questionar-nos-emos sobre o seu financiamento, a sua utilidade pública, a sua estrutura, os métodos programáticos e como estes podem servir à legitimação de artistas, gramáticas ou conceitos. OLHA! Os eventos de fotografia contará com as pessoas certas para falar-nos desde a experiência pessoal, todos eles pioneiros na fundação de algum dos eventos como festivais e bienais mais antigas do país: Rui Prata, Diretor do Imago Lisboa Photo Festival; Nuno Ricou Salgado, Diretor Artístico da Procur.arte e David Santos, Diretor da Bienal de Fotografia de Vila Franca de Xira. O debate será moderado por Vítor Nieves, que foi Diretor Artístico do Festival Internacional Outono Fotográfico (Galiza) e tem trabalhado em numerosos festivais na Galiza, Portugal e Brasil. OLHA! Os eventos de fotografia será na quinta-feira 23 de Fevereiro às 18.45 h. e a entrada é livre, portanto, não há desculpa!
Sandra Valle dá começo ao ciclo expositivo co-programado pela Galeria Imago Lisboa e o IPCI
Com a exposição Ninguém termina na ponta dos dedos, de Sandra Valle, começa um ciclo expositivo co-programado pela Galeria Imago Lisboa e o Instituto de Produção Cultural e Imagem (IPCI) que vem reforçar a parceria entre as duas instituições. Três momentos expositivos em que convidamos três artistas que desenvolveram o seu projeto no Master em Fotografia Artística. A inauguração será no sábado 21 às 18 horas, um ato no que estará presente a artista; Rui Prata, diretor da Galeria Imago Lisboa; Alexandre Souto, diretor do IPCI e Vítor Nieves, curador da exposição. Para este ciclo expositivo quisemos criar um percurso no qual o/a espectadora transitará ao longo deste primeiro semestre de 2023 e que começa com o trabalho que temos em Sala. Para isto, tivemos em conta não só o espaço e a sua localização, mas também a próxima exposição programada que, por motivos de agenda, se intercala com as exposições co-programadas pela Imago e pelo IPCI. Assim, por um lado, o nosso trabalho pivotou entre a adequação ao Cubo Branco e o público-alvo do espaço e, por outro, na criação de um diálogo com a exposição seguinte, tentando abraçar o trabalho de João Mota Costa, Angústia, criando uma narrativa transversal ao tempo e aos momentos expositivos marcados no ritmo mensal, habitual na programação galerística. Uma narrativa que começa na frieza analítica de Sandra Valle que, parafraseando os futuristas, adianta-se a uma sorte de tempos vindouros que desumanizam as cidades e, portanto, a sociedade. Um trabalho com landscapes escultóricas nas quais a ausência de cores enfatiza a crueza da realidade que a autora prognostica. Com este dilacerante começo, só nos cabe ir em contramão, recuando desde esse discurso para uma meta mais emocional, por um caminho humanizante. Embora essa ligação com o escultórico também esteja presente na obra de João Mota Costa, que parece apresentar-nos imagens distantes do que definimos como inexoravelmente humano. Apesar disto, os espaços esvaziados de elementos vivos ficam embrulhados numa atmosfera latente que nos traslada para o plano emocional, como o próprio título indica. Conforme avançamos neste ciclo, esses estados emocionais medram, aproximando-nos de discursos que saem do pessoal, do íntimo. Para meados de Abril, Ana Rego traz-nos um projecto no qual se apropria de memórias alheias que torna próprias por estarem atravessadas pelo vínculo familiar. Não poder viver senão uma vida é um ensaio visual poético e interdisciplinar entre arte e ciência, que aborda a dualidade corpo-mente e o significado de estar vivo quando se é totalmente privado de autonomia e capacidade de comunicação. Em sintonia com essa apropriação de memórias, virá a seguir a exposição de Philipe Gabriel, Pele, que, através da intervenção de fotografias vernaculares encontradas na Feira da Ladra, relata uma relação materno-filial com concomitâncias autobiográficas. A relação que estabelece com as imagens desenvolve aprendizagens da sua infância com o intuito de as desaprender. Nas palavras do artista: «costurei sobre as imagens a dor de nascer estrangeiro num corpo de pele arranhada». A exposição Ninguém termina na ponta dos dedos, de Sandra Valle pode visitar-se até o dia 18 de fevereiro na Galeria Imago Lisboa, na Rua do Vale de Santo António 50C de Liboa, de quarta a sábado das 14.30 às 18.30 h.
O IPCI Lisboa mostra o melhor do Curso Profissional de Fotografia
A mostra que abre a sexta-feira é uma seleção de trabalhos finais realizados no âmbito das diferentes disciplinas do Curso Profissional de Fotografia. Trabalhos de moda, retrato, projectos pessoais, do documental ao conceitual. As paredes do IPCI Lisboa celebram o trabalho bem feito das turmas do Curso Profissional de Fotografia do ano letivo 20/21 do Porto e de Lisboa. Alina Zaharia, Bárbara Teixeira, Brenno Ruggiero, Bruna Ferreira, Catarina Dias, David Correia, Eleandro Laureano, Hélder Costa, Joana Fidalgo, Joana Mairos, Jõao Clemente, Lara Costa, Luísa Moreira, Marco Domingues, Marta Aguiar, Paulo Plaza, Sara Vitória e Suraya Nanja trazem o seu olhar particular em cada uma das imagens que expõem nesta colectiva. Uma nova edição do Curso Profissional de Fotografia começa a 10 de fevereiro, podes consultar os pormenores aqui. A mostra abre ao público na sexta-feira dia 20 e pode visitar-se até 11 de fevereiro em horário comercial.
O IPCI Porto mostra os trabalhos finais de alunos e alunas.
A Galeria do IPCI Porto volta a encher-se de uma grande variedade de olhares e perspectivas que mostram os projectos dos e das alunas que acabaram o Curso Profissional de Fotografia e o Workshop de Fotografia Documental. Numa parte da sala estarão expostos uma seleção de trabalhos das diferentes disciplinas do Curso Básico de Fotografia, projectos de Ana Oliveira, Bruno Macedo, Carlos Duarte, Diana Ferreira, Diego Souza, Éva Mariz, Gonçalo Lopes, Hugo Braga, José Coimbra, Maele de Souza, Marcos El Saman, Maria Mosa, Maria Peixoto, Maria Vieira, Miguel de Jesus, Nuno do Rosário, Paulo Alves, Porfíria de Jesus, Rui Pires, Tomás Mendonça e Torcato Oliveira. Na mesma sala ainda poderemos ver os projectos realizados pelos nossos alunos e alunas na última edição do Workshop de Fotografia Documental: Ana Ribeiro, Bruno Fernandes, Fábio Moita, João Cruz, José Machado, Lara Plácido e Sandra de Carvalho. A mostra abre ao público no sábado dia 14 e pode visitar-se até 27 de Janeiro em horário comercial.
Finalmente, o tão esperado Curso de Pós-Produção Fotográfica é já uma realidade no IPCI.
Muito temos trabalhado para cumprir os vossos desejos e para transforma-los em realidades. Ano novo, cursos novos. 2023 traz para o IPCI um conjunto de novas ofertas formativas, a primeira é o Curso de Pós Produção Fotográfica. Este curso visa responder a um conjunto de pedidos que temos tido não só por parte dos nossos alunos e alunas, mas também por muitas pessoas que nos seguem e nos consultam regularmente. Queremos satisfazer estas demandas mais exigentes e especializadas de pessoas que procuram consolidar conhecimentos na área da Pós-Produção Fotográfica. Com formação a cargo de uma equipa multidisciplinar de destacados profissionais do panorama nacional, o Curso de Pós-Produção Fotográfica oferece uma visão global e completa de todos os aspetos que envolvem a pós-produção na fotografia. Desde a gestão de arquivos e retoque digital ao tratamento para a impressão de imagens.É um programa único, voltado para pessoas que já possuem conhecimentos de retoque, mas que os desejam aprofundar e especializar-se no uso de softwares como os do entorno Adobe (Photoshop, Lightroom, Bridge) e Capture One. Serão ainda explorados conceitos práticos ao nível da impressão fotográfica fine-art e da impressão em sistema off-set. Nas aulas serão abordadas soluções técnicas e criativas sobre o processo de pós-produção fotográfica, aplicado a diferentes áreas como a moda, a publicidade, o e-comerce e a fotografia artística. Este curso é presencial e é dirigido a fotógrafas e fotógrafos, pessoas que queiram ampliar os seus conhecimentos da produção de imagem na criação de conteúdos digitais e a criativas e criativos que usam a imagem fotográfica no seu processo de trabalho. André Ferrão, Miguel Falcão, Petko Angelov, Jorge Silva, António Pedrosa, Patrícia Pettitt e Marco Rocha, serão os encarregados de ministrar as diferentes disciplinas do Curso de Pós-Produção Fotográfica que poderá frequentar-se tanto no IPCI Porto como no IPCI Lisboa. O Curso de Pós-Produção Fotográfica começará a 29 de março até 21 de julho de 2023, com aulas à quarta e sexta-feira, das 20 às 23 horas. Agenda a tua reunião com a equipa do IPCI, vê as tuas questões esclarecidas e garante já o teu lugar neste curso!